大學暑假時,同學帶著女朋友回高雄老家玩,北返的火車上,大概心情很好,寫了一首詞用信寄給我,希望幫它譜上曲,可惜當時才疏學淺,抱著吉他卻不得其門而入,不知作曲的法門為何。之後信件遺失,同學的期待與託付再也無法達成,心中難免遺憾,所以早早立下志願要在此處突破。
兩年前由零開始學彈琴,為此準備。學琴後兩個月後去西藏旅遊,將去過的地方,連結成一首詞"雅魯藏布江之歌",歌詞如下
你我相識在遙遠的西藏
共飲雅魯藏布江的江水
布達拉宮的佛祖見證你的夢境
昌珠寺的唐卡觸動了我的靈魂
塵封的心甦醒在羊卓雍措的岸邊
雍布拉康的經幡祝福著心愛的人
青藏列車載著你我返回家園
唐古拉山阻断不了我的懷念
不變的藍天見證不變的心
無瑕的白雲述説純淨的愛
江水呀帶不走我的思念
納木措的倩影永埋心中
共飲雅魯藏布江的江水
布達拉宮的佛祖見證你的夢境
昌珠寺的唐卡觸動了我的靈魂
塵封的心甦醒在羊卓雍措的岸邊
雍布拉康的經幡祝福著心愛的人
青藏列車載著你我返回家園
唐古拉山阻断不了我的懷念
不變的藍天見證不變的心
無瑕的白雲述説純淨的愛
江水呀帶不走我的思念
納木措的倩影永埋心中
各位可在歐雅吉的部落格,初試啼聲這篇中找到完整始末。之後邊學琴邊想為它譜曲,但發現,這首詞雖然每兩句是一對,但對句與對句之間字數不一,有長有短,好像無法用簡單的音符完成,想到可能的解法是,用比較多的連續音階來掩蓋這個詞的缺點,有了這個想法,日有所思,夜有所夢,終於七個月後某一天,躺在椅子上看書,突然聽到自己哼的一段音樂是沒聽過的,趕快再哼一遍用手機錄下來,回到琴上邊聽邊修飾,孕育已久的解答就此旦生。這期間也陸續在網上看了些談歌曲基本結構的文章,但從沒找到作曲速成的文章。去年十二月想到下個月是彼德四十八的開麥秀,下定決心為樂團寫條團歌,在此先問各位一個問題,是先作詞還是先譜曲,答案是先作詞後譜曲,譜要依據詞性來編,如果詞的對仗做的好,譜會變的很簡單。團歌開工之初,先訂規格,決定有歌詞的音樂32小節,採用AABA四大段結構,主歌音樂A八小節,從頭反覆一次,結尾再唱一次,副歌音樂B八小節,。每兩小節是一個句子,全部歌詞十六句,每句十到十二字,所以一首歌約一百八十個字,之前看公視音樂萬萬歲,訪問一位多產作詞人,他說會去作詞是因為發現每單字收入最高的是作詞,我想也是,一首歌不到兩百字,照目前稿費一個字三元,寫一首歌六百元,恐怕會餓死人,沒人幹。訂下詞的規格後就此開工,先將初稿寫好,再來依據之前經驗修改詞的格式,特別重視三大段之間文詞的對稱性,兩天後完成,各位先看完整歌詞
吉它弦響,刷出靈魂共鳴,
薩克斯低鳴,送走過往怨嘆,
康佳咚咚,沁入塵封心脾,
琴鍵蹦蹦,敲出生命亢奮。
懷念旋律,勾起少年追憶,
熟悉節奏,喚醒沉睡身影,
大聲的唱,蟬鳴為我和音,
盡情的吼,鳥啾與我齊唱。
我們不是AKB,比他更年輕,
我們不是周伯通,比他更頑皮,
南北奔波齊相聚,朋友最重要,
好不好聽不重要,快樂最重要 。
功名權勢,早已化作塵土,
斜陽熱情,黃昏永遠遲到,
詠嘆玫瑰,生命秋天變夏天,
來吧朋友,加入Peter 48。
薩克斯低鳴,送走過往怨嘆,
康佳咚咚,沁入塵封心脾,
琴鍵蹦蹦,敲出生命亢奮。
懷念旋律,勾起少年追憶,
熟悉節奏,喚醒沉睡身影,
大聲的唱,蟬鳴為我和音,
盡情的吼,鳥啾與我齊唱。
我們不是AKB,比他更年輕,
我們不是周伯通,比他更頑皮,
南北奔波齊相聚,朋友最重要,
好不好聽不重要,快樂最重要 。
功名權勢,早已化作塵土,
斜陽熱情,黃昏永遠遲到,
詠嘆玫瑰,生命秋天變夏天,
來吧朋友,加入Peter 48。
是否發現用A段音樂的一二四叁大段,每句結構幾乎都是相同的四字接六字,而且詞性相同,這是關鍵點,結構相同才能保持句與句之間節奏的連貫性。之前聽老師說過,好的音樂不是懸疑劇,要讓聽眾聽完一句能預測到下一句,這就是共鳴,而節奏連貫是重點。
再來是譜曲,由於A重覆三次,音樂只需編兩個八小節。但是下個月就要表演,譜的靈感不能像前一首等七個月吧! 難道沒有別的方法嗎?突然想到,為什麼不用寫配樂的方法來寫,之前為樂團練的許多歌寫過配樂,配樂的寫法是在主旋律下的和弦找音,那何不先決定和弦,和弦定了不就等於每個小節的第一個音已定嗎,再來只要把小節和小節之間,依照歌詞字數,填上音符,接的柔順,不就完工了嗎?此法果然有效,不到半天,其實不用兩小時,曲就完成。如果不好聽怎麼辦?那就換一組和弦再試。
各位如果對寫音樂有興趣,何不練練此法,可先練習寫配樂,網上有許多免費合法軟體,填上可以馬上聽,只要配樂寫的出來,主旋律就一定寫的出來,依我的經驗,配樂的限制遠比主旋律多,主旋律雖已定和弦,但仍比配樂有更多更大的自由度。當然對靈魂創作者來看,這個方法可能不屑一顧,只是碰到我這種一向搞破壞,喜歡顛覆現狀的人,不妨換個頭腦想想,其實只是方法改變但創作精神不變。
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